lunes, 9 de diciembre de 2013
LRS de Feria
Muchas gracias a todos los colaboradores de LRS (Like a Rolling Stone)
Estaremos de feria en Bogotá y muy pronto LRS en Neiva.
Carlos Calderón, Danilo Hurtado, Leonardo (Lobo) Munar, Johan Abath Muñoz, Leonardo Ortiz,
Karina Perdomo, Ángel Cerón, Nelson Tovar y Angélica Vargas, Kevin Joel Ávila Márquez, Glenda Torrado, Estefanía Gracia, Mauricio Rojas, Carlos Bernal, Alexandra McCormick, Luisa Roa, Antonio José Díez, Diego Armando Puerto, Violeta Ospina, Frey Español, Ingrid Torres, Laura Wiesner
jueves, 10 de octubre de 2013
CONVOCATORIA 1 Museo Portátil del Huila
Convocatoria abierta en dos modalidades:
por Lab Dobleyo - Laboratorios Huila del Ministerio de Cultura.
1. Dibujos e instrucciones para el Museo Portátil del Huila. Dibuje un lugar llamado Amborco (su dibujo estará en la exposición itinerante del Museo Portátil del Huila y será incluido en el catálogo impreso -LRS /Like a rolling stone/ .
(RECIBIMOS HASTA EL 24 DE NOVIEMBRE DE 2013).
2. Done obras para el Museo Portátil del Huila (instrucciones para acciones, postales, libroarte, textos, copias de sus obras, maquetas, sonidos...).
(CONVOCATORIA ABIERTA HASTA QUE NOS SEA MUY PESADO)
Dibujo: Leonardo Munar
¿Cómo imagina un lugar llamado “Amborco”?
Lanzamiento del Museo portátil del Huila
(Laboratorio de investigación-creación Dobleyo - Huila)
El lugar señalado para el gran lanzamiento de la primera exposición itinerante del Museo portátil del Huila es un lugar llamado “Amborco” (conocido por ser una lugar de ocio para la familias en Neiva).
Esta exposición itinerante viajará por varios municipios del Huila e irá nutriendo su colección a lo largo del viaje. El Museo será una plataforma que inaugure espacios de visibilización y distribución de diferentes prácticas artísticas y su crítica en el departamento del Huila. Para nuestra primera muestra queremos conformar una colección de trabajos sobre el imaginario de este departamento: el río Magdalena, las nieves del Nevado, los solazos intensos y brillantes en Neiva, las reinas y los reinados, el bambuco, el folclor, las carrozas, la represa del Quimbo y Betania, el parque arqueológico de San Agustín e Isnos, los municipios de Acevedo, el Agrado, Aipe, Algeciras, Altamira, Baraya, Campoalegre, Colombia, Elias, Garzón, Gigante, Guadalupe, Hobo, Iquira, La Argentina, La Plata, Nataga, Oporapa, Paicol, Palermo, Palestina, Pital, Pitalito, Rivera, Saladoblanco, Santa María, Suaza, Tarqui, Tello, Teruel, Tesalia, Timana, Villavieja, Yaguara.
¿Quiénes pueden participar?
Cualquier persona interesada puede participar.
¿Cómo participar?
Hay dos formas de participar: enviando dibujos e instrucciones (para acciones plásticas) publicación del Museo portátil del Huila (LRS Edición especial) o enviando donaciones de obras para la colección del Museo.
En ambos casos envíe un correo electrónico con una(s) imagen(es) (.jpg) o una serie de instrucciones de la obra que quiere presentar o donar al Museo portátil de Huila al correo electrónico faer88@gmail.com y a laboratoriodobleyo@gmail.c
¿Qué pasará con mis dibujos o instrucciones?
Junto a la exposición del museo portátil se imprimirá un pequeño tiraje de 500 ejemplares numerados con sus dibujos y los que hayan sido parte de ediciones anteriores LRS del Laboratorio Dobleyo, que hará parte de la colección y exposición itinerante del Museo Portátil.
¿Hasta cuándo?
La convocatoria para el LRS
La convocatoria a donaciones está abierta permanentemente.
*** Si está interesado en donar otro tipo de obra (portátil) al Museo no dude en escribirnos a laboratoriodobleyo@gmail.com y le enviaremos un formato de donación. Si es necesario, los coordinadores se comunicarán con usted para una reunión privada con el fin de establecer las condiciones de donación de su obra a la colección y/o las condiciones de su exhibición.
jueves, 5 de septiembre de 2013
viernes, 26 de julio de 2013
Primer módulo: "Dónde estamos, dónde podríamos estar"
Actividades
Violeta Ospina y Frey Español comenzaron el módulo realizando una
conferencia - taller en la Biblioteca del Banco de la República el 21 de junio
en la tarde, con una afluencia de quince participantes (la mitad de los
esperados). Frey Español comenzó presentado la edición primera de nuestra
publicación de bajo costo LRS 1 (Like a Rolling Stone), que respondía a la idea
del extrañamiento, del encuentro con el otro y con un lugar inhóspito. Luego,
la conferencia de Violeta Ospina intentaba trazar desde el extrañamiento, una
cosmología de obras de arte contemporáneo y de prácticas de acercamiento al
emplazamiento y al lugar desde la lectura del capítulo “Dónde estamos, dónde
podríamos estar” de Lucy Lippard.
Violeta Ospina: “Por correo y en la sesión les advertí que leyeran
el texto como imagen y que fuéramos construyendo desde ahí un laboratorio
basado en modos de activar, percibir y también intervenir un lugar/
emplazamiento; así como los afectos hacia lo común para llegar al lugar y por
último la comprensión de un laboratorio basado en la amistad. Propuse que
pensáramos cada uno de los proyectos individuales atados al colectivo, así
mismo puse en crisis la idea de colectivo y la importancia del saber estar solo
para la creación. Preguntarse qué es ese saber estar en comunidad, que nos
permite la acción participativa y qué es ese saber estar solos. Comencé trazando una "rutas de extrañamiento", posibilidades para el laboratorio para llegar a un lugar, estrategias para afectarlo y ser afectados por él y maneras ya enunciadas por otros artistas para acercarse a un lugar desde el cuerpo- objeto o el cuerpo-ambiente. Entre los
trabajos artísticos que les compartí estaban los videos de Iván Argote, un
artista joven que enuncia los lugares desde la potencia del humor. Algunos
videos de mi autoría, de la serie Trampatempo y Tramaparamonumentos, que
visionan el espacio público de forma lúdica. También les presenté los dibujos en
gran formato pegados en la calle para la muestra final del Lab Huila/ Dobleyo
2012, las intervenciones colectivas de Frey Español con el colectivo Autoart,
de Bogotá, entre otros trabajos "más cercanos". Y finalmente, fotografías y videos
de artistas como Bas Jan Ader, Francÿs Alÿs y Raimond Chaves, que trabajan la presencia del cuerpo y el recorrido como
materia/material en sus proyectos."
Conferencia “Dónde estamos, dónde podríamos estar”
"Al final de la charla les propuse que dibujaran el mapa de su ciudad antes de realizar nuestra primera deriva juntos. Luego de comentar los mapas afectivos, tuvimos una primera deriva donde cada uno escogió un modo de derivar por el espacio según ejemplos que tomé de experiencias propias y otras de los situacionistas. A las seis media nos encontramos con más de la mitad del grupo en el sitio acordado."
"Al día siguiente nos encontramos de nuevo en la Biblioteca. Ese día les propuse varios ejercicios del artista y dramaturgo brasilero Antonio Araujo correspondiente a tres tipos de derivas que llamo así: del mundo al revés, de la manada y de la ciudad y la memoria; una con una banda elástica, otra con espejos y otra con tiza para escribir recuerdos de su ciudad en una deriva. Lamentablemente esa mañana el grupo se redujo a menos de la mitad por las actividades de San Pedro.
Por primera vez en Neiva, siguiendo a los muchachos con la cámara escondida, recibí varias advertencias sobre posibles atracadores. Recorriendo los lugares por donde se supone no "deberíamos ir", íbamos construyendo el "podríamos estar". A pesar del número reducido, cada una de las actividades realizadas primero en grupo y luego en solitario despertó incomodidades y extrañamientos en la ciudad. La ciudad festiva, del San Pedro, continuaba trabajando y el centro estaba abarrotado de vendedores. Durante la noche, Angel Cerón y Karina Perdomo del grupo Azor, propusieron seguir a todos las personas que llevaran el sombrero de San Pedro. En la mañana, según instrucciones abiertas para una deriva con tiza, Leonardo Munar terminó su deriva con tiza dibujando una golosa que terminó siendo el juego de una niña y Frey Español terminó al lado de una comparsa pidiendo que dibujaran su silueta en el pavimento a los espectadores que estaban "ocupados" en ver a las reinas del Huila pasar."
Ejercicios de derivas. Leonardo Munar, Karina Perdomo, Johan Abath
Muñoz, Frey Español.
Nuevos objetivos: política y poética del Laboratorio
Hubo conversaciones
interesantes al rededor de la fiesta de San Pedro, al margen de las sesiones,
con algunos del grupo sobre la importancia del reinado, las fallas del Museo y
la Secretaría, la precariedad del los recursos en cultura durante el resto del
año, la ausencia de publicaciones apoyadas por lo público (Leonardo Ortiz). De
nuestras conversaciones fueron animados dos proyectos que fueron presentados
durante las siguientes semanas de acuerdo a intereses particulares.
Una discusión al margen,
no menos importante, se dio a partir de la exposición en el MACH sobre los 100
años de la cultura agustiniana. De nuestro laboratorio sólo tuvimos la
participación de una integrante, a pesar de haber sido, por decirlo así,
“nuestro tema” en el Laboratorio pasado. En nuestra charla Frey hizo énfasis en
la idea de tomarse los espacios que la institución brinda, así como abrir otros
espacios alternativos a la misma. Esa discusión también dio paso a una serie de
quejas y reclamos sobre lo concreto de un Museo y la poca posibilidad de
representación de los artistas en Neiva. Nuevamente, la idea de artista y
artesano tomaba relevancia dependiendo del momento. Si era San Pedro todos los
artesanos eran maestros. Si era el resto del año los artesanos volvían a ser
artesanos, y los artistas apenas tenías representación. La idea de
representación y de ausencia/ presencia del Museo abrió también un campo de
acción provocado por sus propias inquietudes y también desplazada a las
nuestras como coordinadores. (Ver LRS 2).
Obra de Miguel Kuan. Exposición "100 años de la cultura agustiniana" en el MACH.
Asistencia
En general encontramos la ciudad muy diferente durante
las fiestas de San Pedro y San Juan, se respiraba tranquilidad por una lado y mucho trabajo
para los artistas por los eventos públicos. De acuerdo a la asistencia, durante
toda la sesión el grupo estuvo inestable. Una de las personas infaltables en
nuestro Laboratorio, Nelson Tovar, era fotógrafo del reinado y las comparsas,
mientras que dentro del grupo teníamos bailarinas que hacían parte de la
fiesta, entre otros. La mitad del grupo estaba trabajando en el desfile, en las
carrozas, Don Nelson fotografiando a las reinas y así... incluso un chico vino
en la mañana a disculparse porque tenía que irse, le había salido un trabajo de
perifoneo. En palabras de Mélida, una bailarina que se nos unió al grupo
este año: "las fiestas son el momento donde la gente de teatro, danza y
artes camella en un mes lo que no ha camellado los otros seis meses
anteriores...".
Repercusiones
A pesar de la baja asistencia,
durante las semanas siguientes, llegaron al correo y a la plataforma de
Facebook fotografías de los participantes realizando ejercicios como “Haga su
propia exposición”, “Camine con un espejo en la ciudad”, “Levantamiento (tome
un objeto encontrado y modifíquelo y regréselo al lugar”, ejercicios tomados
del LRS y de los propuestos en la Primera sesión. Además, el grupo después de
una sesión intermedia de seguimiento, donde Ingrid Torres y Laura Wiesner
ultimaron los detalles del viaje, se convocó a través de Leonardo Munar,
integrante del Laboratorio una caminata a un río en Palermo. El objetivo de la
caminada, según el proyecto de Munar, también era de distinguir
particularidades encontradas por él en el descubrimiento de ese paisaje y de
ese camino, además de haber constituido realmente a la configuración del grupo
que luego iría al Nevado del Tolima.
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